109. Роль критики у мистецтві.

Художній критик, здавалося б, вже з давніх пір є таким же репрезентатором художнього співтовариства, як і художник, куратор, галерист чи колекціонер, так що при його появі на вернісажі або на іншому заході в рамках цієї спільноти ні в кого не виникає питання: що він тут, власне кажучи, робить? Здається самоочевидним, що про значне мистецтві треба писати. Якщо картини не забезпечені текстом - у супровідному інформаційному листі, в каталозі, в спеціальному журналі чи десь ще, - здається, що вони кинуті навколишнього світу - втрачені, беззахисні, оголені. Картини без тексту викликають почуття незручності, як голий чоловік у публічному просторі. Картини потребують хоча б у текстовому бікіні у формі підпису з ім'ям художника та назвою картини (це назва в крайньому випадку може звучати як "монокіні", тобто "Без назви"). Тільки в інтимній обстановці приватного зібрання доступна повна нагота творів мистецтва.

Отже, функція художнього критика - або, краще сказати, художнього коментатора - вбачається, по суті, в тому, щоб виготовляти захисне плаття для художніх творів. Тому ці тексти з самого початку пишуться не обов'язково потім, щоб бути прочитаними. Вимагати від художнього коментатора бути ясним і зрозумілим - значить абсолютно не розуміти його роль. Чим більше герметичний і непроникний текст, тим краще він захищає твір мистецтва. Тексти занадто прозорі залишають твори занадто нагими - і не виконують свою одягаються, захисну функцію. Звичайно, існують тексти, що створюють ефект повної прозорості і саме тому здаються особливо непроникними. Такі тексти захищають найкраще, але все це виверти, добре знайомі модельєрам. У будь-якому випадку було б наївно намагатися і справді прочитати тексти, що коментують мистецтво. Але, на щастя, саме в художньому співтоваристві лише у небагатьох виникає така думка: інтимний - нехай іноді і тільки передбачаємо - контакт з мистецтвом робить зайвим читання, що одягають мистецтво.